贝多芬观后感

贝多芬观后感通用。

我们听了一场关于“贝多芬观后感”的演讲让我们思考了很多，到底该如何写好有关作品名的观后感呢？好的电影可以激发我们浓浓的兴趣，就算时隔多年，再次观看仍然充满感动。通过阅读和写作我们可以获取知识和技能，经过阅读本页你的认识会更加全面！

贝多芬观后感 篇1

罗曼罗兰的《贝多芬传》读后感

最近，我读了《贝多芬传》，它讲述了著名音乐大师贝多芬传奇而又悲惨的一生。

路德维希范贝多芬于1770年12月16日出生于科隆附近普那一间破旧小屋的阁楼上。四岁时，父亲让他整天坐在洋琴前，或者强迫他用暴力学习；十一岁时，贝多芬加入了戏剧乐队；十三岁时，他成为一名管风琴手，他一点也不讨厌音乐。但在1787年，当贝多芬只有17岁时，贝多芬的母亲死于肺病。

这对贝多芬是沉重的打击，他认为自己和母亲有同样的病，于是一种莫名的忧郁开始折磨贝多芬的精神和身体。

法国大革命爆发后，命运的魔掌也渐渐的伸向了他。从1786年到1800年，他的耳朵日夜响个不停，听力逐渐下降。然而，他没有向命运低头，而是更加努力地工作。

一八二六年十一月末，死神已经走近了伟大的的艺术家，贝多芬病倒了。贝多芬让他的侄儿去找医生，可是这个麻木不仁的家伙竟然忘记了这件事，过了两天他才想起来，可是已经晚了，医生来得太晚了，耽误了病情，一八二六年十二月二十日、一八二七年一月八日、二月二日、二月二十七日贝多芬连续动了四次手术。

1827年3月26日，贝多芬在一场大雪中作了最后的呼吸，一个陌生人为他闭上了眼睛。

读完这本书，我觉得贝多芬毕生致力于寻求真理和正义，在人生苦难的征途上创作了真善美的不朽杰作。他坚信：

只要自己的灵魂能够坚忍果断，不因悲苦于与劫难一味的沉沦，那么就定能冲破肉身的束缚，奔向人生的崇高境界。

虽说，人不可貌相，但这样一个人，确实很难让人与音乐这门高雅的艺术连接起来。但他成为音乐史上的伟人，在人类发展史上创作了一幅伟大的画作。

贝多芬的一生简直可与虚构的伟大悲剧媲美。艰苦的童年，失败的爱情，贫穷的生活，孤独，但这些都不能阻止他走向音乐的殿堂，拿出他对音乐的无限热爱。或许是天妒英才，又或许是前世造的孽，总之种种原因，更大的恶魔在前面——伤病，重伤风，肺病，关节炎，黄热病，结膜炎，似乎早有预谋，先后折磨着这位伟大的音乐家，更要命的是耳聋。

耳聋对于普通人来说只是世界一部分的死亡，对于音乐家来说则是整个世界的死亡。

世界死灭了，“我”似乎也不存在了。贝多芬也不例外，早在32岁他就定下遗嘱，用他自己的话说就是“把我从无穷的痛苦之中解放了出来。”或许这这是一种解脱方法，面对残酷的命运，不

能改变，起码能逃避。但贝多芬对音乐的不屈不挠的热爱征服了人类的平庸，征服了他自己的命运和痛苦。他不相信死亡。

于是，他一次次把死神和解脱拒之门外，开始了苦难的历程。当痛苦与日俱增，当他无法忍受的时候，它像洪水一样倾泻而出，成为一项伟大的工作，是他血泪的结晶。

每个英雄似乎都有不寻常的经历，为了自己的理想而牺牲。贝多芬正面临着从生到死的牺牲，但以他对艺术的热爱，上帝至上，以及他不变的理想，贝多芬毅然走上了不归路。用痛苦换来快乐。

一个不幸的人，当贫穷、残疾和孤独都来到他身边，当世界没有给他欢乐和声音时，他创造了欢乐给了世界！就像罗曼罗兰说的那样，“没有伟大的品格，就没有伟大的人，甚至没有伟大的艺术家，伟大的行动者。”而我了解的是一个伟大的贝多芬。JYm1.cOm

以前我从未读过贝多芬的传记，贝多芬在我心里就是一个传奇，是罗曼罗兰的《贝多芬传》让我第一次这么近距离的去观察贝多芬，了解贝多芬，我心中的音乐圣人原来是个“短小臃肿，土红色宽阔的脸，额头隆起，头发蓬乱，不对称的脸，短方的鼻子”的怪人，他有着艰苦的童年，失败的爱情，拮据的生活，孤独无依，接踵而至的伤病又折磨着他，特别是耳聋，对常人来说也许只是一部分世界的毁灭，而对音乐家则是整个世界的毁灭。贝多芬也是人，他也心灰意冷过，否则他不会在32岁时就对他的兄弟立下遗嘱，面对残酷的命运，他无法遁形，无法逃避，也许这就是命运对一个音乐家的安排，正是这些苦难与痛苦的积聚，才使得和着贝多芬血与泪的音符喷薄而出，他对音乐的热爱，不可驯服地战胜了人类的平庸，战胜了自己的命运，战胜了他的痛苦。

贝多芬在给兄弟的遗嘱中写道：“用最美好的道德情操教育你们的孩子，永远要记住这一点：使人幸福的是美德不是金钱。

”他特别注重做人的操守，这对我们今天的教育尤为重要。他是那么的桀骜不驯，面对王公贵族，他藐视他们的世俗和渺小，他总是扬起他高傲的头颅，因为他是贝多芬，我理解他的高傲，他有理由，也有资本高傲。

贝多芬是不幸的，命运给了他太多的磨难，贫穷、残废、孤独……《孟子·告子下》中说：“故天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身行，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”贝多芬就是上天降大任之人，正是这些磨难造就了这个音乐传奇。

因此当我们遭遇困难和磨难之时

时间就是命运降临到这样一个人身上的日子。只要你坚持自己不变的理想，坚持下去，你就会成为一个英雄。让我们把痛苦变成快乐！你一定行的！

贝多芬观后感 篇2

音乐是什么呢？是上帝的声音。而音乐家，是将上帝声音带到人间的天使。那贝多芬呢？那位失聪的伟大音乐家，是不是可以说是断臂的天使。

清晰的记得电影开始时的降B大调大赋格曲，清晰的记得安娜-霍兹疾驶着去看望弥留之际的贝多芬的马车，更清晰的记得马车外闪过的人世的生活图景。时间、空间和人物画面的急速切换让我立刻产生了一种窒息的紧迫感。安娜这样飞奔着要给贝多芬带去什么呢？是能治他病的特效药吗？当然不是。安娜赶到贝多芬简陋的住所，只是告诉他，她理解了大赋格曲，真的理解了。对于贝多芬，还有什么比这更值得感到慰藉的呢？在周遭一片昏暗的寂静中，只是呻吟几声的贝多芬辞世了，后来知道，那是1827年的3月26日。

电影的开始未免给人过于沉重的感觉，可整体看过之后才发现，沉重的未必是悲剧，有时它只是让人们更深刻的铭记。

时间转换，在贝多芬辞世这一幕结束后，开始讲述贝多芬晚年创作《第九交响曲》的故事。当然，安娜会是本剧的女主人公。安娜是被推荐来的音乐学院最好的学生，负责为贝多芬抄写正在创作过程中的《第九交响曲》。作为一个女作曲家，在当时的社会是不能被理解的。让她挣脱现实的樊笼执着做着不被世人认同的工作的勇气，无非来自于她对音乐的热爱，和贝多芬一样把音乐当做上帝的声音，在音乐面前，他们宛如赤子。

贝多芬初见安娜，并没有向她投来世俗的眼光，看扁这个女孩，只是很好奇，他仔细端详着她，这个与众不同的女子，会给他的命运带来怎样一番遭遇？事实真的没有让贝多芬失望，她第一次交给他抄写的曲子的时候，便大胆的对贝多芬的创作做了修改，他从此明白，安娜是个音乐天才，而且是个不会违心的音乐天才。初见贝多芬的安娜，更是被大师对音乐的追求所震撼。晚年的贝多芬双耳几近失聪，他只能通过头上带一个罩子将声音集中来感受声音的震颤。贝多芬此时虽居室简陋邋遢，本人也不修边幅，性格狂躁甚至癫狂，但他吸引她跟他继续工作的想必是那为音乐而生的至纯灵魂。

两个都是如此性格强烈的人，争吵与摩擦是必然的。贝多芬甚至曾捣毁了安娜男朋友的桥梁模型，安娜甚至与贝多芬绝交。可是，对音乐的共同追求让他们最终携手完成了《第九交响曲》。

此时电影达到了高潮，最动人的一幕，《第九交响曲》的公演音乐会上演。贝多芬担任音乐会的指挥，但他双耳失聪，听不到音乐。包括大公在内的贵族以及有权势的人物都已到场，在台下提示贝多芬指挥的人却临时不能胜任。千钧一发之时，安娜挺身而出。穿着晚礼服的安娜勇敢的走向乐团中间，站在贝多芬可以看到的地方，指挥。安娜白皙柔软的手臂，此时却映射出异于女性柔美的力量。此时的她与贝多芬，是一对并肩作战的勇士，在将《第九交响曲》推向世人的战役中突围着。台上的贝多芬，台下的安娜，眼神交汇，动作交汇，我更仿佛看到了在音乐殿堂的上方，他们的灵魂拥抱在一起，跳着一曲华丽的双人舞。

正如他们期待的那样，《第九交响曲》感动了在场所有的人，人们为此震慑心灵的协奏曲无不潸然泪下。此时的贝多芬虽然听不到观众的掌声，但他可以看到溢于听众脸上的那种发自内心的感动。贝多芬紧闭双眼，伸出双臂做出拥抱天堂的姿势，好像在对上帝说，作为传播上帝之音的天使，我，不辱使命！

当然，只要贝多芬一息尚存，他还会不断的创作，为人类传送上帝的福音。继《第九交响曲》后，他开始了赋格曲个创作。赋格曲曲风很大胆，与当时的传统音乐风格大相径庭，就连视他为偶像且一直在模仿他曲风的安娜最初也不能理解赋格曲。一时的失败成了必然，赋格曲风被当时的社会所排挤。可此时的贝多芬已重病缠身，他再无力继续完成上帝赋予一个音乐家的使命。

直到最后，贝多芬听到安娜的理解后死去，直到多年后，另一个音乐家将赋格曲曲风光大于世・・・

电影结束。我记得大师对安娜说的话：你要走你的路，你不需要模仿我。世界上只有一个贝多芬，也只需要一个贝多芬；我记得大师对自己的话，也是对上帝的承诺：我，过去如此，现在未变，将来依然。

感动是瞬间的，却也留有永恒的印记。比如，他的执着，他的虔诚，他的勇气，他至纯至爱的灵魂・・・

贝多芬观后感 篇3

此片更多是展现了贝多芬的侧影，一个天才是难以理解和看懂的，也许一些朦胧的侧影倒是个折衷的选择。

通过一个想成为音乐家的女孩子的眼去认识贝多芬，认识他的才情，他的不羁，他的真执，他的自负，他的傲慢，他的害怕，他的不通世故......

成就自我的人都有一个特点，以自我为中心，热情，富有激情，忠于内心和灵魂。其它统统是没用的。

涌动的空气是上帝的气息，他在对人的灵魂诉说，音乐是上帝的语言，音乐家是最亲近上帝的人，音乐触及灵魂。音乐是灵魂最后的安慰。音乐家都有神性，与生俱来的神性。一个没有神性的音乐家，是写不出好的作品。像郎O，李云迪只能称为好的琴师。

一定要受教育，我希望是医学，音乐，哲学。别的都延续不了我的兴趣和激情。

别人以为我的生活一片死寂，不是，音乐无时无刻不在我的脑中响着，我需要把它们写出来才停止。

哲学无时无刻不在我的脑中蹦跳着，我不得不以刷屏的形式展现它们。

贝多芬观后感 篇4

今天，我看了茨威格的《名人传》中的《贝多芬》传。当我看完了这篇文章之后，是我更加了解了音乐大师贝多芬 。

贝多芬于1770年2月16日出生在可隆附近波恩一座破旧房屋的阁楼上。他短小臃肿，外表结实，生就运动家般的骨骼。一张土红色的宽大的脸，到晚年才皮肤变得病态而黄黄的，尤其是冬天，当他关在室内远离田野的时候。

额角隆起，宽广无比。乌黑的头发，异乎寻常的浓密，好似梳子从未在上面光临过，到处逆立。但他的眼睛里却燃烧着一股奇怪的力量，让所有看到他的人都感到震惊，但不幸的是，大多数人无法分辨出它们的细微差别。

因为在棕色庄重的脸上，这些眼睛散发着野性的光芒，所以人们总以为是黑色的，其实是灰色和蓝色的。平时又细小又深陷，兴奋或愤怒的时候才大张起来，在眼眶中旋转，那才奇妙的反应出它们的真正思想。他往往用忧郁的目光向天凝视。

宽大的鼻子又短又方，竟是狮子的相貌。一张细腻的嘴巴，但下唇常有比上唇前突的倾向。牙床结实得厉害，似乎可以咬破核桃。

左下巴有一个小而深的凹陷，这使他的脸奇怪地不对称。

他，是18世纪这个最混乱最肮脏的时代闪耀的明星——贝多芬！

贝多芬的家庭并不像人们想象的那样温暖。他父亲是一个聪明而汹猛的男高音歌手。他父亲想培养他的音乐天赋，把他当作神童来炫耀。四岁的时候，他整天被钉在洋琴上，或者被关在家里拉小提琴，几乎被繁重的工作杀死。

母亲是一个仆人，一个厨子的的孩子。贝多芬的童年是艰苦的，不象莫扎特那样喜欢享受家庭的温暖。一开始，他的人生就是一场艰苦而残酷的斗争。

他20岁时离家出走，外出谋生。当他在音乐界崭露头角时，他的耳朵几乎聋了。而且，在维也纳短暂的学习之旅后，由于贝多芬唯一的家人母亲的去世，他感到极度悲伤。过度的悲伤使他接连患上了几种严重的疾病，其中之一就是天花，它永远毁了他的容貌。

贝多芬的一生简直可与虚构的伟大悲剧媲美。艰苦的童年，失败的爱情，贫穷的生活，孤独，但这些都不能阻止他走向音乐的殿堂，拿出他对音乐的无限热爱。或许是天妒英才，又或许是前世造的孽，总之种种原因，更大的恶魔在前面——伤病，重伤风，肺病，关节炎，黄热病，结膜炎，似乎早有预谋，先后折磨着这位伟大的音乐家，更要命的是耳聋。

耳聋对于普通人来说只是世界一部分的死亡，对于音乐家来说则是整个世界的死亡。

然而，他以对音乐的深厚感情和超人的才华创作了许多著名的钢琴奏鸣曲和交响曲，成为世界上著名的一代音乐家。

如此多的痛苦加在他的身上，我们怜悯，我们叹息，我们叹息。但是，往往是苦难才能筑就英雄！

“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”众所周知，贝多芬不仅身材矮小，容貌丑陋，而且一直患有重病，后来发展到耳朵失聪。可是这位自尊心极强的音乐家仍然相信，“谁也无法战胜我，我要死死扼住命运的咽喉。

”在悲苦的日子里。贝多芬从事歌颂欢乐的事业。只有音乐才能使他克服痛苦，一次又一次地把他从死亡的边缘拉回来。 1827年3月23日，也就是贝多芬逝世前3天。

他的朋友来看望病重的他时，他当着朋友的面幽默地说：“鼓掌吧，朋友们！喜剧终于结束了。

”3月26日。然后他离开这个世界，去了另一个没有悲伤和烦恼的世界。他的生活似乎告诉人们每个人都有自己的使命。

同时，这也是你永远追求的目标。伟人不是名人，他们是改变世界的人，他们是扼住命运咽喉的人。

他预言了一个国家——德国联邦的复兴。他象征着人类在一世纪活动的基调——力量！在贝多芬的创作生涯中，战胜人类的厄运和平庸始终是他的主题！

贝多芬一直遭受疾病的折磨，晚年生活也很凄凉，最后连看病的钱都支付不起，还是靠爱乐乐团的成员的解囊相助——一百英磅，，当他接到这笔钱的时候，由于过度的高兴和感激，竟然哭了。这时候贝多芬与死神相距只有八天。去世是只有57岁。

一个不幸的人，当贫穷、残疾和孤独都来到他身边，当世界没有给他欢乐和声音时，他创造了欢乐给了世界！就像罗曼罗兰说的那样，“没有伟大的品格，就没有伟大的人，甚至没有伟大的艺术家，伟大的行动者。”贝多芬真是一个不向命运低头、百折不挠、对未来充满希望的人。

我认为：我们还应该发扬贝多芬从小的劲神，不轻易屈服于命运，对未来有信心，发扬艰苦奋斗的劲神，勇于进取，不向学习困难妥协，努力在各方面取得优异成绩。

苦难不是阻碍我们进步的诸多障碍，而是磨砺我们品格和意志的磨刀石；是鞭策我们走向成熟和成功的马鞭。

我们的生命要的不是一味的风平浪静，我们要的是与风暴搏斗，与礁石较劲的惊心动魄。只有经历了波涛汹涌的巨浪，我们的生活才能真正绽放并被铭记。

所以，让暴风雨来得更猛烈些吧！

贝多芬观后感 篇5

贝多芬，男，德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。这些作品对音乐发展有著深远影响，因此被尊称为乐圣。

当小贝多芬3岁生日时，祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。在他八岁时，把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。但是天下哪有后天培养出来的神童，尽管费了很多事，老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的练功时间是愉快而安静的，有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐；而贝多芬则不然，虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬，但世界性的旅行演出却远未象莫扎特那样引起世人的惊叹。

贝多芬观后感 篇6

我们一直按照一条原本就存在于那里的线条，奔跑。跑得越快，灵魂落的越远。我们想要改变一些什么，却感到孤单、无助、失落。我们说，我做不到。当我们想要脱离既定剧本或跳开思考的旧轨迹时，有一点像是自己溺水却想拉自己头发上岸，是一样困难的。李欣频的方法之一是，假想自己的脑壳如果换进了别人的脑，他会怎样思考我的人生？会怎样应用我现有的资源，发挥出我自己没发觉的潜能？

在读了李欣频的推荐后，开始看《复制贝多芬》。在此之前，听过很多次贝多芬的音乐。只是当音乐而听。听听就过的那种音乐。导演在电影当中安排了足足10分钟来重现第九交响曲的首演。我不是音乐家。我不懂这些众多错落有致的音符。我只是学着别人的模样，闭上眼睛。想象自己的脑，就是贝多芬的那颗。感觉这么多的音符是怎么升起、怎么组合、怎么演奏，他的情绪又是怎样的起伏。细腻的感觉那些上帝的语言。然后，眼睛潮湿了。那种感动，震撼，找不到一个词可以清晰具体的去形容。

原来，我可以懂的。可以被吸引的。当然，也是可以突破与改变的。安娜最初打动贝多芬的是，她修改了他的乐谱。她说，那是他原本的意思。她只是帮他做了。复制。进入。或者，这是我们离开既定剧本的最佳途径。住进你所希望成为的偶像脑壳里。看看他们的行为及思考模式。

在这部影片中，主人公不断提到“key”。就像我们人生的基调。考上大学才行。有钱才好。这样那样才是人生。贝多芬告诉安娜，放弃调子，放弃有头有尾的概念，让音乐自己活出来，不要摆出严谨的规则，这会挡住音乐的流动与呼吸。贝多芬是上帝做亲近的伙伴，或者，他本身就是上帝。上帝只是借用他的手来谱写这些语言。这是他与上帝的对话，自然流淌，毫无修饰。

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