《神曲》读后感

《神曲》读后感十二篇。

《神曲》读后感 篇1

恩格斯曾这样说：“封建的中世纪终结和现代新纪元的开端，是以一位大人物为标志的。

这位人物就是意大利诗人但叮”

《神曲》是但丁最伟大的作品，但丁一生的经验包括爱情、政治、人生观、宗教观、宇宙观均反映其中。

《神曲》的外壳虽然是宗教的，但诗中所写的见闻，大都以现实为题材。

诗人与亡灵谈论的是国家的兴衰，听他们倾诉自己的悲苦哀怨，揭露他们的丑行劣俗。

《神曲》共分三篇：地狱、净界、天堂，每一部分由33章组成，加上最前面的序章，全书共100章。

基本情节架构看似简单：一天，但丁在森林中迷路，危急之际，罗马诗人维其略受贝亚德之托付，带领但丁穿过地狱、净界。

这段旅程中，但丁看到了有些罪人在地狱因生前不同之罪过而遭受不同的惩罚，另一些罪人则在净界里努力洗除自己的罪孽，后来贝亚德出现，接替维其略的向导地位，在迫使但丁对自己的过失作一番告白后，亲自引导但丁游历天国，但丁最后终于见到上帝。

在但丁的笔下，《神曲》中的地狱是意大利现实情况的映射，天堂是人类梦想达到的净界，炼狱则是人类从现实走向净界时所必须经历的苦难。

但丁希望人能认识自身的罪恶，改过自新，去达到理性天堂的净界。

和许多中古文学作品一样，《神曲》除了字面的意义外，还有寓言的意。

“从字面说，《神曲》的主题是死后灵魂的状况;从寓言上说，主题就是人凭自由意志去行善行恶，理应受到公道的奖惩。”但是但丁自己也提到“全诗和其中各部分不是为思辨而设的，而是为可能的行为而设的;如果某些章节的讨论方式是思维的`方式，目的不在思辨，而在实际行动” 这里确定了他写《神曲》是为了影响人的实际行动，就因为如此因而具有强烈的政治倾向。

在〈地狱〉、〈净界〉、〈天堂〉三篇中，诗人在作品中广泛地、深刻地揭露了当时的政治和社会现实。

他一方面感叹意大利的分-裂和局势混乱，哀叹“意大利是奴隶”、“是苦难的旅舍”、“不再是各省的女主，而是一个妓院”、“意大利各城市充满了暴君”;他也严厉谴责神圣罗马帝国皇帝卢道夫一世和阿尔伯特一世只愿在德国扩充势力，竟不来意大利行使皇帝的权利，“听任帝国的花园荒芜”;尤其对教会的揭露和批判尤其尖锐。

他盛怒地斥责教皇贩卖圣职的罪行，“你们的贪婪使世界陷入悲惨的境地，把好人踩在脚下，把坏人提拔起来。”其代表人物就是庞尼菲斯八世，因此但丁多处揭露他的罪行，并借犯贩卖圣帜罪的教皇尼古拉三世的灵魂之口，当庞尼菲斯八世还在世时，就宣布他一定要入地狱。

至于《神曲》对于现实的揭露方式，一般是透过人物形象进行的。

揭露者和被揭露者的对象大都是透过历史上或当代的著名人物。

如用号称第一代教皇的圣彼得揭露教廷的x败;用法国卡佩王朝的始祖休·卡佩揭发腓力四世和其它后裔的罪行;用教皇尼古拉三世揭发他自己和他的后继者庞尼菲斯八世和克力门特五世的罪行。

因为但丁相信，只有通过著名的人物和事件，才能打动人心，促使改革早日实现。

也因此《神曲》所塑造的各类型人物，大都性格鲜明，栩栩如生，形成一座丰富多姿的人物画廊，这在中古文学中是无与伦此的。

关于《神曲》的成就评论部分。

有人认为《神曲》的两大因素便是爱情与政治，但丁的最大写作动机亦在歌颂贝亚德而作的。

但是我们透过《神曲》的细节所表现的高度技巧来看，它的主要成就还在于高度概括和综合性。

但丁看到祖国壮丽的河山，接触社会各国阶层，加深了爱国思想，丰富了生活经验，视野从佛罗伦斯扩大到意大利全国乃至整个基-督教世界。

他看到意大利和整个欧洲处于纷争、混乱的状态，探索了祸乱的根源和拨乱反正的途径，意识到自己担负着揭露现实，唤醒人心，给意大利指出政治上，道德上复兴之路的历史使命。

认为自己作为一个诗人，就要通过创作一部有巨大感染力的作品，才能完成此一使命。

因此这部作品把诗人内在的生活经验、宗教热情、爱国思想和政治文化方面的重大问题;把历史的和现实的、古典的和基-督教的因素融合为一个和-谐的整体，在这一点上，《神曲》确实是非常成功的。

难怪艾略特在他的〈但丁论〉中宣称“但丁与莎士比亚平分了现代的世界，再没有第三者存在。”“莎士比亚表现出人类情感的最大宽度，而但丁表现出最大的高度和深度。”

《神曲》读后感 篇2

暑假一个狂风骤雨、雷电交加的下午，我终于小心翼翼得买回一本巨著。神曲，一个比那天地混沌的下午天空中的霹雳还要如雷贯耳的名字;神曲，一个使古今中外多少诗人、文学家和评论家都为之惊叹的名字，此刻，赫然镌刻在我的眼帘上。

其实早就听闻这个大名了。据说，一个人如果能啃下《神曲》，这个人的文学水平就得到了一次飞跃。我也曾有幸一窥它的凤毛麟角，只不过到了这个暑假，才真正有机会坐下来，细细地去品尝。

拿破仑说过，统治世界的是想象力。

那么，《神曲》首先是一部极具想象力的著作。它讲述了作者但丁年轻时的恋人贝娜特丽齐托伟大的古罗马诗人维吉尔带领但丁游览地狱与炼狱，最后恋人出现，带着但丁升入天堂、谒见上帝的故事。试想，有谁拥有这样的胆魄、气度和笔力，来毫不费力地描写从地狱到天堂的场景，把那一个个有名有姓的历史人物鲜活地安到自己的故事中?

《神曲》，让我想到了《离骚》。同样是被迫"去国怀乡"、"忧国忧民"的作者，同样是变幻莫测、天马行空的故事，同样是宇宙玄黄、神话历史的背景……这其中有太多的相似与巧合。也许这不是巧合，因为那种超凡脱俗的想象力，那种能像五指山般压住你的心灵并使其震撼的想象力，注定只属于但丁和屈原、李白和苏轼，还有以毕加索和达利为代表的超现实主义……

但是在但丁的文中，有一点，必定使他远远超越其他的迁客骚人。

那就是博爱。这也就是这本书为何能成为以人文主义为引导的文艺复兴开始的标志。但丁将他毕生的心血倾注于对已故恋人那种"十年生死两茫茫"的博爱中，倾注于对惨遭蹂躏的故乡的博爱中，倾注于对历经苦难的世间人寰的博爱中，更倾注于对信仰和全人类的博爱中……倾注于博爱，那被后世如卢梭和孙中山等巨人所广为传唱的博爱。

博爱，摈弃了所谓的"阶级斗争",对"与人斗，其乐无穷"的荒谬不屑一顾。它，融化了民族与民族间的坚冰，将思想的光芒播洒到这个充满战争、火焰和鲜血等诸多苦难的世界和心灵的每一个角落……

《神曲》的最后一句正是：是爱也，动太阳而移群星。

终于有幸拜读这部大书，我的灵魂也随着但丁的足迹一步一步地升华。我知道，我并不能咀嚼并读透它，而且永远不能，哪怕是里面的一句话。我只能囫囵吞枣。但即使如此，我也已从中汲取了能量。

为但丁用他故乡意大利的咏叹调谱写的这部震撼人心的千古绝唱而高歌，为那天马行空的想象力而拍案，为那种人文主义而击节，为它在历史上的地位而侧目，更为那种横贯天地间的力量而赞叹!

《神曲》读后感 篇3

但丁，欧洲中世纪最后一位诗人，也是文艺复兴时期的第一位诗人。对于这位意大利诗人的好奇，我在寒假有幸阅读了他的《神曲》这部关于地狱的作品。

《神曲》全诗共有一万四千多行，包括《地狱》、《净界》、《天堂》三部。但丁以诗人自己为主人公，描述他三十五岁那年迷途于一个黑暗的森林，三只野兽向他扑来，就在这危急时刻，他少年时代暗恋的少女贝娅特丽丝，委托古罗马诗人维其略前来营救，并带着他游历了地狱、净界，又在贝娅特丽丝引导下游历天堂的经历。《神曲》的构思充满宗教色彩，但诗中所写见闻大都取材于现实。诗人与亡灵们谈论国家的兴亡盛衰，听他们倾诉自己的悲苦哀怨，揭露他们的丑陋行径，从而表达作者鲜明的爱憎态度。

《神曲》不仅仅是写人类在地狱中为自己所犯的过错罪行如何受到惩罚，而且还悲愤揭露教会的罪恶，痛斥干预世俗政权的教皇。当他来到深渊边际，看到教皇尼古拉三世时，严厉地说道，你的贪心使世界变得悲惨，把善良的踏在脚下，把凶恶的捧在头上。你把金银当作上帝，试问你和那些崇拜偶像的有什么区别？只不过他们崇拜一个偶像，你崇拜一百个罢了。你安心在这里吧，你应该受到惩罚。他把埋藏在心中许久的愤慨化为有力的文字抨击着世俗的丑陋与罪恶。他用文字试图唤醒这愚昧的社会与人们的思想。但他同情真诚相爱的男女；他崇敬古希腊、罗马的文化巨匠和拉斯、荷马；他赞扬敢于冒险、不断追求知识的航海家与英雄。

当时的意大利，处在分崩离析的状态。但丁通过《神曲》从政治、宗教、道德上探索着意大利民族的出路。如果说但丁是维护民族和平统一的武士，那么诗中的维其略和贝娅特丽丝就是他手中的双刃剑，他们分别代表了理性和信仰。唯有在这两者的指引下摆脱迷惘和错误，经过道德净化的途径，最终达到理想境界，犹如读此书从地狱到净界最后升华至天堂的过程。人性因人的缘故成为如此高贵，造物主不再藐视此乃彼之造物。现在有一个人，他从世界最深的洞窟知道这里，曾经一一看过种种灵魂的生活。他恳求你，赐给他一点恩惠，叫他有足够的能力，举起他的眼睛再高些这不仅是贝拉的祈祷，也是但丁对上帝的默默祷告。当但丁在一刹那间看到三位一体的上帝的景象时，他的梦醒了，但他感到非常快乐，他体会到是爱也，动太阳而移群星。诗中充满着作者乐观的信念，通过象征、寓意等浪漫主义手法与现代主义手法融为一体，使我在现实与梦境中体会到在但丁笔下人类灵魂的善与恶，美与丑相互矛盾所激发的感触永生。

老舍这样评价过《神曲》，天才与努力的极峰便是这部《神曲》，它使我明白了肉体与灵魂的关系，也使我明白了文艺的真正的深度。灵魂的永生在于爱。

《神曲》读后感 篇4

但丁的《神曲》原名《喜剧》，分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。《神曲》是一部达到很高的艺术境界的作品，但丁把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己做为主人公，积聚幻想地编译了《神曲》的故事情节。读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。

但丁描写的地狱、炼狱和天堂，受到古典文学尤其是中世纪梦幻文学的启示和影响，如维尔斯在《埃涅阿斯记》中关于主人公由神巫引导游历阴间的描写，中世纪作家达·维隆纳的《耶路撒冷天国颂》、《巴比仑地狱诗》和德拉·利瓦的《三卷书》对罪孽的灵魂在地狱接受惩戒，天堂光明、幸福的叙述，都给但丁提供了借鉴。但《神曲》不像中世纪文学作品那样粗糙庸俗、虚无缥缈，诗人以丰富的想象力、精深的神学、哲学修养和新颖的构思，为三个境界设计了严密的结构、清晰的层次。他把地狱、炼狱、天堂各分为9层，蕴含着深邃的道德涵义。在描绘不同境界时，他采用不同的色彩。地狱是惩戒罪孽的境界，色调凄幽、阴森；炼狱是悔过和希望的境界，色彩转为恬淡、宁静；天堂是至善至美的境界，笼罩在一片灿烂、辉煌之中。多层次、多色调的形象描绘，表达了诗人精辟而又抽象的哲学、神学观点，又赋予这些境界以巨大的真实性，奇而不诡，精微致深，使人如身临其境。

《神曲》堪称一座多姿多彩、形象鲜活的人物画廊。作为这部史诗的主人翁，但丁本人苦苦求索的品格和丰富复杂的精神世界，刻画得最为细微、饱满。维吉尔和贝娅特丽丝这两位向导，虽然具有象征性和寓意性，但仍然各具鲜明的个性。维吉尔是导师，在对但丁的关怀和教诲中，显示出父亲般和蔼、慈祥的性格。贝娅特丽丝是恋人，在对诗人的救助和鼓励中，显示出母亲般温柔、庄重的性格。但丁擅长在戏剧性的场面和行动中，以极其准确、简洁的语言，勾勒出人物外形和性格的特征。在哀怨欲绝的悲剧性氛围中，诗人描写保罗与弗朗齐丝卡这对恋人对爱情忠贞不渝的品格，在阴暗、愤懑的情境中，诗人勾画教皇朋尼法斯八世贪婪、欺诈的性格，无不入木三分。《神曲》中种种惊心动魄和神奇的景象，地狱形形色色的妖魔鬼怪，如吞噬幽灵的三个头的恶犬猞拜罗，飞翔于自杀者树林之上的人面妖鸟，长着三副不同颜色的面孔、三对庞大无比的翅膀的地狱王，满身污血、头上盘着青蛇的复仇女神，在但丁的笔下，寥寥几笑，便形象逼真、栩栩如生地勾画了出来。他们不只是高度写实的艺术形象，而且出色地烘托了地狱各个特定环境的氛围。

但丁在写人绘景时，常常喜欢采用来源于日常生活和自然界的极其通俗的比喻，产生极不寻常的艺术效果。例如，地狱里的幽灵遇见陌生来客维吉尔和但丁，惊奇地盯视着他们，好像老眼昏花的裁缝凝视针眼一样。形容枯瘦的幽灵两眼深陷无神，好像一对宝石脱落的戒指。在魔鬼卡隆的鞭打下，幽灵从岸边跳进地狱界河的小船，好像秋天的树叶一片一片落下。

在但丁的《地狱》里有这样两句诗：“走你的路，让人们去说吧！”当我们做某一件事，你认为正确，而遇到种种流言蜚语，种种舆论偏见的时候，你可以想想但丁的格言。但丁的《神曲》不仅在思想性、艺术性上达到了时代的先进水平，是一座划时代的里程碑，而且是一部反映社会生活状况、传授知识的百科全书式的鸿篇巨制，值得千古传诵。

《神曲》读后感 篇5

《神曲》是西方中世纪文学的开山之作，因其年代久远而显得颇有生涩之感。但是专心读下去，依然能够清晰地感觉到《神曲》中交织的人神共鸣之曲。

下如此结论之前，我暗暗的把我刚释卷的《神曲》回想一遍，从《地狱》到《净界》再到《天堂》，默然发现者这种分法本身就隐含着一种神学的思想。我们知道，中世纪的欧洲的的天下，然而不仅是就是世界上任何一个大的长久的宗教，都总会影射着人的前世今生以及现实报应这种神学思想，这已几乎是全人类思想的共同点。但丁在《神曲》中，依据《圣经》和《福音书》以及自我的想象，把这种宗教思想细化成这三个部分，并且在每个部分都细心地安排了一些或是古代名人或是“当代”名人在里面，不无有为宣扬这种神学思想的目的。再者，这种按现世作为分类，按人头分类的做法在中世纪宗教盛行的欧洲，其可信度可就大大增加。因此，不管是宗教的教会亦或是中世纪的普通人民，都不可能有理由去发对甚至批判这部书。

再者，作者的这种安排实则上隐含了一种“知错能改，善莫大焉”的意味。我们都知道，《地狱》是一个人过大于功的象征，而《净界》则是一个无功无过的象征，到了《天堂》，就是功大于过的意思了。作者本人从《地狱》升到《净界》再升到《天堂》，完成了一个从过到功，从罪到德的过程。而相同的，普通市民，甚者是整个国家，如若能有所顿悟，这种上升也是在神的神恩之内的。所以《神曲》看似批判佛罗伦萨，实则在内部也隐含了作者对佛罗伦萨的无限热忱和希望。

然则，《神曲》的创造并不仅仅是为了影射某些宗教人生的问题，它更深层次的原因是为挽救沉沦中的佛罗伦萨。作者在书中的不同部分对此都有隐喻。比如在《地狱》这折里，作者精心挑选的灵魂代言人很大成分上都是来自佛罗伦萨，从教职人员到普通的骄、贪、色等人员都给予了不同的惩罚。作者通过众多灵魂的嘴道出了当世的佛罗伦萨的黑暗，也通过地狱中的魔鬼给出了评判。而在《净界》和《天堂》里，作者则通过对佛罗伦萨的评判上升到一个整体的层面，通过神人之口委婉道出。这其中包含着作者对自我成长、生活的土地的深厚情感。读之，大有“怒其不争”的意味。

《神曲》读后感 篇6

你知道吗，《神曲》原名《喜剧》，薄伽丘在《但丁传》中为了表示对诗人的崇敬，给这部作品冠以“神圣的”称谓。后来的版本便以《神圣的喜剧》为书名。让我们看看读者阅读后的感受，了解他们的感受。

篇一恩格斯曾这样说：“封建的中世纪终结和古代新纪元的开始，是以一位大人物为标记的。这位人物就是意大利诗人但丁。”

《神曲》是但丁最巨大的作品，但丁毕生的教训包含恋情、政治、人生观、宗教观、宇宙观均反应其中。《神曲》的外壳固然是宗教的，但诗中所写的见闻，大都以事实为题材。诗人与亡灵念叨的是国度的兴衰，听他们倾诉本人的悲苦哀怨，揭穿他们的丑行劣俗。

《神曲》共分三篇：地狱、净界、天堂，每一部分由33章组成，加上最前面的序章，全书共100章。基础情节架构看似简略：

一天，但丁在森林中迷路，危急之际，罗马诗人维其略受贝亚德之拜托，率领但丁穿过地狱、净界。这段旅程中，但丁看到了有些功臣在地狱因生前不同之罪过而遭遇不同的处分，另一些罪人则在净界里尽力洗除自己的罪孽，后来贝亚德呈现，接替维其略的向导位置，在迫使但丁对自己的差错作一番告白后，亲身领导但丁游历天国，但丁最后终于见到上帝。

在但丁的笔下，《神曲》中的地狱是意大利现实情形的映射，天堂是人类幻想到达的净界，炼狱则是人类从现实走向净界时所必需阅历的苦难。但丁盼望人能意识本身的罪行，改过自新，去达到感性天堂的净界。

和很多中古文学作品一样，《神曲》除了字面的意思外，还有寓言的意。“从字面说，《神曲》的主题是逝世后灵魂的状态;从寓言上说，主题就是人凭自在意志去行善行恶，理当受到公平的赏罚。”然而但丁自己也提到“全诗和其中各局部不是为思辨而设的，而是为可能的行动而设的;假如某些章节的**方式是思维的方法，目标不在思辨，而在实际行为”这里断定了他写《神曲》是为了影响人的实际举动，就由于如斯因此存在强烈的政治偏向。

在《地狱》、《净土》、《天国》中，诗人普遍而深刻地揭示了当时的政治和社会现实。他一方面感慨意大利的决裂和局面凌乱，悲叹“意大利是奴隶”、“是苦难的旅舍”、“不再是各省的女主，而是一个倡寮”、“意大利各城市充斥了暴君”;他也严格谴责神圣罗马帝国皇帝卢道夫一世和阿尔伯特一世只愿在德国裁减权势，竟不来意大利行使天子的权力，“放任帝国的花园荒凉”;尤其对教会的揭露跟批评尤其尖利。他震怒地叱责教皇贩卖圣职的罪恶，“你们的贪心使世界陷入悲惨的地步，把好人踩在脚下，把坏人选拔起来。

”其代表人物就是庞尼菲斯八世，因而但丁多处揭露他的罪行，并借犯贩卖圣帜罪的教皇尼古拉三世的灵魂之口，当庞尼菲斯八世还在世时，就发布他必定要入地狱。

至于《神曲》对现实的揭露方式，个别是透过人物形象进行的。说话者和说话者的对象大多是历史或当代名人。例如，被称为第一任教皇的圣彼得，揭露了教廷的腐败；休，法国开普敦王朝的创始人？

卡珀指控腓力普四世和其它后裔；利用教皇尼古拉斯三世揭露他自己和他的继任者，教皇八世和克莱门特五世的罪行。因为但丁认为，只有通过著名的人物和事件，人们才能被感动，才能尽快实现转型。也因此《神曲》所塑造的各类型人物，大都性情赫然，栩栩如生，构成一座丰盛多姿的人物画廊，这在中古文学中是无与伦此的。

对于《神曲》的造诣评论部门。有人认为《神曲》的两大因素便是爱情与政治，但丁的最大写作念头亦在歌唱贝亚德而作的。但是咱们透过《神曲》的细节所表现的高度技能来看，它的重要成绩还在于高度概括和综合性。

但丁看到祖国绚丽的河山，接触社会各国阶层，加深了爱国思维，丰硕了生活经验，视线从佛罗伦斯扩展到意大利全国乃至全部**教世界。他看到意大利和整个欧洲处于纷争、混乱的状况，摸索了祸乱的本源和拨乱反正的道路，意识到自己担当着揭露现实，唤醒人心，给意大利指出政治上，道德上振兴之路的历史使命。我认为作为一个诗人，我必须通过创作一部影响深远的作品来完成这一使命。

因此这部作品把诗人内在的生涯经验、宗教热忱、爱国思惟和政治文明方面的重大问题;把历史的和现实的、古典的和**教的因素融会为一个协调的整体，在这一点上，《神曲》确切是十分胜利的。难怪艾略特在他的〈但丁论〉中声称“但丁与莎士比亚平分了现代的世界，再不第三者存在。”“莎士比亚表示出人类感情的最大宽度，而但丁表现出最大的高度和深度。

”篇二但丁的《神曲》原名《喜剧》，分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。《神曲》是一部达到很高的艺术境界的作品，但丁把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己做为主人公，积聚幻想地编译了《神曲》的故事情节。

读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。

但丁描写的地狱、炼狱和天堂，受到古典文学尤其是中世纪梦幻文学的启示和影响，如维尔斯在《埃涅阿斯记》中关于主人公由神巫引导游历阴间的描写，中世纪作家达维隆纳的《耶路撒冷天国颂》、《巴比仑地狱诗》和德拉利瓦的《三卷书》对罪孽的灵魂在地狱接受惩戒，天堂光明、幸福的叙述，都给但丁提供了借鉴。但《神曲》不像中世纪文学作品那样粗糙庸俗、虚无缥缈，诗人以丰富的想象力、精深的神学、哲学修养和新颖的构思，为三个境界设计了严密的结构、清晰的层次。他把地狱、炼狱、天堂分为九层，蕴含着深刻的道德意蕴。

在描绘不同境界时，他采用不同的色彩。地狱是惩戒罪孽的境界，色调凄幽、阴森;炼狱是悔过和希望的境界，色彩转为恬淡、宁静;天堂是至善至美的境界，笼罩在一片灿烂、辉煌之中。多层次、多色调的形象描绘，表达了诗人精辟而又抽象的哲学、神学观点，又赋予这些境界以巨大的真实性，奇而不诡，精微致深，使人如身临其境。

《神曲》堪称一座多姿多彩、形象鲜活的人物画廊。作为这部史诗的主人公，但丁的性格和丰富复杂的精神世界被刻画得最为微妙和全面。维吉尔和比阿特丽丝这两位导游虽然象征性和道德性，但仍有着鲜明的个性。

维吉尔是导师，在对但丁的关怀和教诲中，显示出父亲般和蔼、慈祥的性格。比阿特丽丝是个情人。她在对诗人的帮助和鼓励中表现出母亲温柔而庄重的性格。但丁擅于在戏剧场景和动作中，用极其准确、简洁的语言勾勒出人物的外貌和行格。

在哀怨欲绝的悲剧性氛围中，诗人描写保罗与弗朗齐丝卡这对恋人对爱情忠贞不渝的品格，在阴暗、愤懑的情境中，诗人勾画教皇朋尼法斯八世贪婪、欺诈的性格，无不入木三分。《神曲》中种种惊心动魄和神奇的景象，地狱形形色色的妖魔鬼怪，如吞噬幽灵的三个头的恶犬猞拜罗，飞翔于自杀者树林之上的人面妖鸟，长着三副不同颜色的面孔、三对庞大无比的翅膀的地狱王，满身污血、头上盘着青蛇的复仇女神，在但丁的笔下，寥寥几笑，便形象逼真、栩栩如生地勾画了出来。他们不仅是高度写实的艺术形象，而且突出了地狱的特定环境。

但丁在写人绘景时，常常喜欢采用**于日常生活和自然界的极其通俗的比喻，产生极不寻常的艺术效果。例如，地狱里的鬼魂遇见陌生人维吉尔和但丁，惊奇地盯着他们，就像老裁缝盯着针头一样。薄鬼的眼睛深邃而无生气，像一对宝石脱落的戒指。

在魔鬼卡伦的鞭打下，鬼魂从岸边跳到地狱界河的小船上，像秋天落下的树叶。

在但丁的《地狱》里有这样两句诗：“走你的路，让人们去说吧!”当我们做某一件事，你认为正确，而遇到种种流言蜚语，种种**偏见的时候，你可以想想但丁的格言。

但丁的《神曲》不仅在思想性、艺术性上达到了时代的先进水平，是一座划时代的里程碑，而且是一部反映社会生活状况、传授知识的百科全书式的鸿篇巨制，值得千古传诵。

篇三《神曲》是西方中世纪文学的开山之作，因其年代久远而显得颇有生涩之感。但是专心读下去，依然能够清晰地感觉到《神曲》中交织的人神共鸣之曲。

下如此结论之前，我暗暗的把我刚释卷的《神曲》回想一遍，从《地狱》到《净界》再到《天堂》，默然发现者这种分法本身就隐含着一种神学的思想。我们知道，中世纪的欧洲的**教的天下，然而不仅是**教，就是世界上任何一个大的长久的宗教，都总会影射着人的前世今生以及现实报应这种神学思想，这已几乎是全人类思想的共同点。但丁在《神曲》中，依据《圣经》和《福音书》以及自我的想象，把这种宗教思想细化成这三个部分，并且在每个部分都细心地安排了一些或是古代名人或是“当代”名人在里面，不无有为**教宣扬这种神学思想的目的。

再者，这种按现世作为分类，按人头分类的做法在中世纪宗教盛行的欧洲，其可信度可就大大增加。因此，无论是宗教教会还是中世纪的普通民众，都没有任何理由出版甚至批评这本书。

再者，作者的这种安排实则上隐含了一种“知错能改，善莫大焉”的意味。我们都知道，《地狱》是一个人过大于功的象征，而《净界》则是一个无功无过的象征，到了《天堂》，就是功大于过的意思了。作者本人从《地狱》升到《净界》再升到《天堂》，完成了一个从过到功，从罪到德的过程。

同样地，普通市民，甚至整个国家，如果他们能有一个顿悟，这一上升也在上帝的恩典之内。所以《神曲》看似批判佛罗伦萨，实则在内部也隐含了作者对佛罗伦萨的无限热忱和希望。

然则，《神曲》的创造并不仅仅是为了影射某些宗教人生的问题，它更深层次的原因是为挽救沉沦中的佛罗伦萨。作者在书中的不同部分对此都有隐喻。比如在《地狱》这折里，作者精心挑选的灵魂代言人很大成分上都是来自佛罗伦萨，从教职人员到普通的骄、贪、色等人员都给予了不同的惩罚。

作者通过众多灵魂的嘴道出了当世的佛罗伦萨的黑暗，也通过地狱中的魔鬼给出了评判。而在《净界》和《天堂》里，作者则通过对佛罗伦萨的评判上升到一个整体的层面，通过神人之口委婉道出。这其中包括作者对自我成长和生命之地的深厚感情。

读之，大有“怒其不争”的意味。

以上是从大的方面对《神曲》大意的一点自我见解。而从小的方面看，《神曲》诚然是一曲中世纪拙朴的史诗。在《神曲》里，随处可见古希腊神话和《荷马史诗》的影响。

英雄主义、正义，神学的光芒照耀着整部《神曲》，犹如但丁在天堂中看到的天使的光芒，《神曲》本身也散发着耀眼的金光。然而，《神曲》的金光却并不全为歌颂金光而写，而是为了歌颂世俗伟大的道德和信仰而作，这正是《神曲》对古希腊神话的借鉴和突破之处。

然而，由于《神曲》大量地运用古希腊神话的典故，因而初读给人一种晦涩难懂的感觉，对读者的西方文学功底有较大的要求。

一部伟大的诗篇，语言是其重要的表现手法。《神曲》的语言一承西方文学的理性辩论的风格，而与我们熟悉的中国诗歌的语言截然不同。

在《神曲》中，最大的神人讨论莫过于对于信仰和德行的讨论，在这两个讨论中，作者用了较大的篇幅来表现这两个问题，而言语本身已经透露了西式语言本身的辩论意味。

“信仰是所有事物之本质/也是未见的事物之证据……”

这种语言与以情感为中心的中国诗歌语言有很大的不同。也许这就是西方诗学与东方诗学的区别吧。

《神曲》读后感 篇7

至于《神曲》对于现实的揭露方式，一般是透过人物形象进行的。说话人和说话人的对象大多是历史或当代名人。如用号称第一代教皇的圣彼得揭露教廷的腐-败;用法国卡佩王朝的始祖休·卡佩揭发腓力四世和其它后裔的罪行;用教皇尼古拉三世揭发他自己和他的后继者庞尼菲斯八世和克力门特五世的罪行。

因为但丁认为，只有通过名人和事件，才能打动人心，使改革尽快实现。也因此《神曲》所塑造的各类型人物，大都性格鲜明，栩栩如生，形成一座丰富多姿的人物画廊，这在中古文学中是无与伦此的。

关于《神曲》的成就评论部分。有人认为《神曲》的两大因素便是爱情与政治，但丁的最大写作动机亦在歌颂贝亚德而作的。但是我们透过《神曲》的细节所表现的高度技巧来看，它的主要成就还在于高度概括和综合性。

但丁看到祖国壮丽的河山，接触社会各国阶层，加深了爱国思想，丰富了生活经验，视野从佛罗伦斯扩大到意大利全国乃至整个基-督教世界。他看到意大利和整个欧洲处于纷争、混乱的状态，探索了祸乱的根源和拨乱反正的途径，意识到自己担负着揭露现实，唤醒人心，给意大利指出政治上，道德上复兴之路的历史使命。作为一名诗人，有必要创作一部具有巨大影响力的作品来完成这一使命。

因此这部作品把诗人内在的生活经验、宗教热情、爱国思想和政治文化方面的重大问题;把历史的和现实的、古典的和基-督教的因素融合为一个和-谐的整体，在这一点上，《神曲》确实是非常成功的。难怪艾略特在他的〈但丁论〉中宣称“但丁与莎士比亚平分了现代的世界，再没有第三者存在。”“莎士比亚表现出人类情感的最大宽度，而但丁表现出最大的高度和深度。”

《神曲》读后感 篇8

由于中世纪战争的肆虐、疾病的流行，中世纪时期的庄园经济渐渐衰落，地主对雇佣者的限制逐渐减弱。独自经商的人变多，私人财富的流动性变大，资产阶级产生并得到兴起，商品市场开始形成，原有的封建城堡式经济体制被打破。这样的社会改变带动了，中世纪长期停滞的经济重新复苏并发展，自由的商人变多，商品交换的频繁使城市兴起，人民的生活水平进一步提高。这样的改变让中世纪的人们逐渐改变了在黑暗时期对生活的悲观态度，开始追求世间的乐趣，和世俗的快乐。我觉得这是文艺复兴的序曲，由于中世纪这样的变化，才有了文艺复兴的可能。

读读但丁的一生，实话讲我感到有些心疼。他来自一个支持教会的没落贵族家庭，在中世纪晚期的社会背景下一定生活的不轻松。加上幼年丧母，但丁本身就十分缺乏母爱，在社会或是家庭中对感情保有一丝的自卑，就像他长大后对待他珍爱一生的女人一样，没有交流，没有表达自己的爱意，只是默默看着，在心里悄悄的幸福。但丁在书中提到35岁是他人生的分水岭，当时他担任为六大行政长官之一。当时佛罗伦萨的政界分为两党，分别是支持教会的“黑党”和支持民众自由的“白党”，但丁不顾家庭背景，毅然站在白党的行列并作为领袖，与势力雄厚的教皇和贵族做着不懈的斗争。但是，由于但丁过于年轻没有执政的经验，过于直接的执政方法让黑党势力十分不快。不料，不久后贵族势力重新掌权，迫使法庭对他判罪，判其终生流放，不得回到家乡，否则将处以重刑。不久后，因为但丁写信告诉亨利七世如何侵入佛罗伦萨城，白党势力也开始痛恨但丁，但丁开始了痛苦且孤独的流亡生活。

《神曲》的创作，对于我们来说有许多的伟大意义，而对于但丁来说，可能仅仅是他向纸张倾诉内心时留下的痕迹。政治生涯开始之时，他不顾家庭的期待毅然选择站在他认为正义的，支持人民自由的一方，却最终遭到放逐，就连当初的同党，也开始痛恨他。少年时一见钟情的女子，多年后的重遇还是擦肩而过，他只是默默看着这个他深爱一生，却从未相识的女子，心中对爱的缺失，在这段故事中化为对爱情的自卑。他没有父亲母亲，没有爱人陪伴在身边，甚至一个可供倾诉的挚友都没有，他流浪他乡，他只有一支笔，他对爱情的一切憧憬，对佛罗伦萨人的一切仇恨，都通过这支笔书写。他没有破口大骂，没有仰面痛哭，他把他所仇恨的人一个个安排在地狱中的不同位置，用他深邃的想象力和思想描述了他由地狱走向天堂的故事，见到他一生唯一爱的人。他用写作来救赎自己不幸的命运，他播下的痛苦种子，却收获了是人的桂冠。但丁，的确是一个从痛苦中生出的伟人啊。

《神曲》读后感 篇9

神曲读后感

神曲读后感（一）

《神曲》是西方中世纪文学的开山之作，因其年代久远而显得颇有生涩之感。但是专心读下去，依然能够清晰地感觉到《神曲》中交织的人神共鸣之曲。

下如此结论之前，我暗暗的把我刚释卷的《神曲》回想一遍，从《地狱》到《净界》再到《天堂》，默然发现者这种分法本身就隐含着一种神学的思想。我们知道，中世纪的欧洲的**教的天下，然而不仅是**教，就是世界上任何一个大的长久的宗教，都总会影射着人的前世今生以及现实报应这种神学思想，这已几乎是全人类思想的共同点。但丁在《神曲》中，依据《圣经》和《福音书》以及自我的想象，把这种宗教思想细化成这三个部分，并且在每个部分都细心地安排了一些或是古代名人或是当代名人在里面，不无有为**教宣扬这种神学思想的目的。

再者，这种按现世作为分类，按人头分类的做法在中世纪宗教盛行的欧洲，其可信度可就大大增加。因此，无论是宗教教会还是中世纪的普通民众，都没有任何理由出版甚至批评这本书。

再者，作者的这种安排实则上隐含了一种知错能改，善莫大焉的意味。我们都知道，《地狱》是一个人过大于功的象征，而《净界》则是一个无功无过的象征，到了《天堂》，就是功大于过的意思了。作者本人从《地狱》升到《净界》再升到《天堂》，完成了一个从过到功，从罪到德的过程。

同样地，普通市民，甚至整个国家，如果他们能有一个顿悟，这一上升也在上帝的恩典之内。所以《神曲》看似批判佛罗伦萨，实则在内部也隐含了作者对佛罗伦萨的无限热忱和希望。

然则，《神曲》的创造并不仅仅是为了影射某些宗教人生的问题，它更深层次的原因是为挽救沉沦中的佛罗伦萨。作者在书中的不同部分对此都有隐喻。比如在《地狱》这折里，作者精心挑选的灵魂代言人很大成分上都是来自佛罗伦萨，从教职人员到普通的骄、贪、色等人员都给予了不同的惩罚。

作者通过众多灵魂的嘴道出了当世的佛罗伦萨的黑暗，也通过地狱中的魔鬼给出了评判。而在《净界》和《天堂》里，作者则通过对佛罗伦萨的评判上升到一个整体的层面，通过神人之口委婉道出。这其中包括作者对自我成长和生命之地的深厚感情。

读之，大有怒其不争的意味。

以上是从大的方面对《神曲》大意的一点自我见解。而从小的方面看，《神曲》诚然是一曲中世纪拙朴的史诗。在《神曲》里，随处可见古希腊神话和《荷马史诗》的影响。

英雄主义、正义，神学的光芒照耀着整部《神曲》，犹如但丁在天堂中看到的天使的光芒，《神曲》本身也散发着耀眼的金光。然而，《神曲》的金光却并不全为歌颂金光而写，而是为了歌颂世俗伟大的道德和信仰而作，这正是《神曲》对古希腊神话的借鉴和突破之处。

然而，由于《神曲》大量地运用古希腊神话的典故，因而初读给人一种晦涩难懂的感觉，对读者的西方文学功底有较大的要求。

语言是伟大诗歌的重要表现手段。《神曲》的语言一承西方文学的理性辩论的风格，而与我们熟悉的中国诗歌的语言截然不同。

在《神曲》中，最大的神人讨论莫过于对于信仰和德行的讨论，在这两个讨论中，作者用了较大的篇幅来表现这两个问题，而言语本身已经透露了西式语言本身的辩论意味。

信仰是所有事物之本质/也是未见的事物之证据

这种语言与以情感为中心的中国诗歌语言有很大的不同。也许这就是西方诗学与东方诗学的区别吧。

神曲读后感（二）

但丁的《神曲》原名《喜剧》，分三部《地狱》、《炼狱》、《天堂》。《神曲》是一部达到很高的艺术境界的作品，但丁把这三部诗歌的内容描写的好似中国民间相传的十八层地狱一样。但丁将自己做为主人公，积聚幻想地编译了《神曲》的故事情节。

读过《神曲》之后，我的第一感觉就是悲哀，人类的悲哀、社会的悲哀、活着的悲哀。

但丁描写的地狱、炼狱和天堂，受到古典文学尤其是中世纪梦幻文学的启示和影响，如维尔斯在《埃涅阿斯记》中关于主人公由神巫引导游历阴间的描写，中世纪作家达维隆纳的《耶路撒冷天国颂》、《巴比仑地狱诗》和德拉利瓦的《三卷书》对罪孽的灵魂在地狱接受惩戒，天堂光明、幸福的叙述，都给但丁提供了借鉴。但《神曲》不像中世纪文学作品那样粗糙庸俗、虚无缥缈，诗人以丰富的想象力、精深的神学、哲学修养和新颖的构思，为三个境界设计了严密的结构、清晰的层次。他把地狱、炼狱、天堂分为九层，蕴含着深刻的道德意蕴。

在描绘不同境界时，他采用不同的色彩。地狱是惩戒罪孽的境界，色调凄幽、阴森；炼狱是悔过和希望的境界，色彩转为恬淡、宁静；天堂是至善至美的境界，笼罩在一片灿烂、辉煌之中。多层次、多色调的形象描绘，表达了诗人精辟而又抽象的哲学、神学观点，又赋予这些境界以巨大的真实性，奇而不诡，精微致深，使人如身临其境。

《神曲》堪称一座多姿多彩、形象鲜活的人物画廊。作为这部史诗的主人公，但丁的性格和丰富复杂的精神世界被刻画得最为微妙和全面。维吉尔和比阿特丽丝这两位导游虽然象征性和道德性，但仍有着鲜明的个性。

维吉尔是导师，在对但丁的关怀和教诲中，显示出父亲般和蔼、慈祥的性格。比阿特丽丝是个情人。她在对诗人的帮助和鼓励中表现出母亲温柔而庄重的性格。但丁擅于在戏剧场景和动作中，用极其准确、简洁的语言勾勒出人物的外貌和行格。

在哀怨欲绝的悲剧性氛围中，诗人描写保罗与弗朗齐丝卡这对恋人对爱情忠贞不渝的品格，在阴暗、愤懑的情境中，诗人勾画教皇朋尼法斯八世贪婪、欺诈的性格，无不入木三分。《神曲》中种种惊心动魄和神奇的景象，地狱形形色色的妖魔鬼怪，如吞噬幽灵的三个头的恶犬猞拜罗，飞翔于自杀者树林之上的人面妖鸟，长着三副不同颜色的面孔、三对庞大无比的翅膀的地狱王，满身污血、头上盘着青蛇的复仇女神，在但丁的笔下，寥寥几笑，便形象逼真、栩栩如生地勾画了出来。他们不仅是高度写实的艺术形象，而且突出了地狱的特定环境。

《神曲》读后感 篇10

但丁是中世纪至近代欧洲资本主义时期伟大的文学大师，是意大利文艺复兴的先驱。

但丁早年从著名学者布鲁内托·拉蒂尼系统地学习拉丁语、修辞学、诗学和古典文学，并称赞伟大的罗马诗人维吉尔。在绘画、**领域，但丁也造诣不凡。此外，但丁还认真研究神学和哲学，古代教父圣奥古斯丁的思想对他产生了深刻的影响。

《神曲》这部作品通过作者与地狱、炼狱及天国中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有“百科全书”性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。恩格斯这样评价他：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的。

这位人物就是意大利人但丁。他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。对恩格斯的评价表明，但丁及其创作具有跨时代的意义。

但丁的创作深刻地揭示了社会现实和政治变革。以广阔的场景描写了他的悲哀和希望。通过诗歌语言,揭露了中世纪后期的意大利从封建关系向资本主义关系过渡中的社会矛盾，对教会的腐败和虚伪进行了抨击和揭露；表现出人文主义的萌芽，其思想性和艺术性均达到时代的最高水平。

但丁生活在13世纪末14世纪初的意大利，正是意大利封建制度崩溃、资本主义逐渐兴起的新旧交替时期。他是意大利中世纪向文艺复兴过渡时期最具代表性的作家、诗人和人文主义先驱。它一方面表现出明显的进步趋势，新时期人文主义的曙光；另一方面表现出强烈的宗教神学和禁欲主义观念。

愤怒揭露教会和僧侣的罪行，揭露教会人士图谋私利、贪得无厌的丑恶嘴脸，遣责教会买卖圣职、敲诈勒索的罪恶行径。但丁痛恨教会的罪行，但不否认宗教。

但丁生活在一个不同于中世纪早期欧洲社会的时代，当时社会发展相对缓慢，工商业极不发达，意识形态完全垄断**宗教。早期的资产阶级越来越强大，建立了城邦共和国，取得了自治权。虽然与整个欧洲乃至意大利其他大部分地区相比，这只是资产阶级的一次小小胜利，但它对欧洲的社会现实和历史进程有着深刻的影响。

但丁在政治倾向上与意大利资产阶级是一致的。

但丁的这部作品采用的是中古时期所特有的梦幻文学形式，诗中叙述的是诗人自己想象中的经历。像中世纪的其他作品一样，这些台词充满了道德意义。整部作品的主题是人们经历了困惑和苦难，达到了真善境界。

在作品中但丁通过自己的叙述或通过与鬼魂谈话，反映了中古时期文化领域内的各种成就，并说出了他对各种事物的看法和评价，有史以来第一次表达了带有新时代特征的新思想和新世界观。

《神曲》中写的虽是来世，但反映的却都是现世的事物，这充分显示了但丁对于现世生活的兴趣和关心。他认为，要克服惰性，追求荣誉；要以历史上的英雄为榜样，学习他们的伟大思想和坚强意志，掌握自己的命运。但丁在《神曲》中还反对中世纪的蒙昧主义，提倡发展文化、追求知识、追求真理。

他也非常崇尚古典文化，把维吉尔作为理性和哲学的化身，带领他走向地狱和炼狱。

第26章讲述了尤利西斯的故事，他是特洛伊战争的战略家，无论是荷马还是维尔吉。但丁的尤利西斯故事是继续漂泊的故事。许多年后，尤利西斯没有与家人安顿下来，而是继续流浪，直到赫拉克勒斯的界碑，也就是上帝不允许人类穿越的界碑。

他的船漂到了南半球，在那里他发现了中世纪地球上最高的山。正当他要靠岸，一场大风雪摧毁了他的航船，尤利西斯及随从全都死去，并被送往地狱，主要罪行是欺诈，最著名的即特洛伊战争的木马。尤利西斯看到的那座山是一座纯净的山，但丁的旅游也因此得救。

从这个意义上说，但丁的旅程也依赖于上帝的帮助，而尤利西斯则是自助的。尤利西斯的旅程并非罪恶之旅，但对于但丁的旅程来说，这只是为了避免旅途的危险，其最终目的与尤利西斯无异。但丁把尤利西斯放在地狱第八圈接受惩罚，因为他搞阴谋诡计犯了欺诈罪，但同时但丁有把尤利西斯作为一个英雄人物大加颂扬，这部分在整个《神曲》中占了很大比重。

《神曲》里有很多神来之笔，堪称名句格言，充满了哲学思想。例如，他鼓励世界在现实生活中坚定不移地遵循理性。就像诗人维吉尔对但丁教导的那样：

你随我来/让人们去议论吧/要像竖塔一般/任凭狂风呼啸/塔顶都永远岿然不动。还有但丁在《地狱》第二十六章中描写了尤利西斯这段神奇的经历时，尤利西斯鼓励同伴前进时讲的话， “兄弟们，你们尽力千万种危险到达了西方，现在我们的残余的生命已经这样短促，你们不要不肯利用它去认识太阳背后的无人的世界。细想一想你们的**吧：

你们生来不是位的像兽类一般活着，而是为追求美德和知识”。这两条线不仅体现了但丁的人文精神，也给我们今天的启示。比方说，但丁描写的在地狱的门口的两行诗，“这里必须根绝一切犹豫，这里任何怯懦都无济于事”。

要告诫那些想登上科学高峰的人，那些想从事科学研究的人，甚至那些致力于研究的人，都应该有这样一种性格，无所畏惧，坚韧不拔

在《地狱与炼狱》中，他描写了世界上各种各样的丑陋，这些丑陋在我们今天的现实生活中都可以遇到，而且并不少见。如色欲、嫉妒、诈骗、买卖官职、教唆犯罪、谄媚、叛国等。虽然已经有700多年的历史了，但这些丑陋的现象在现实中依然存在。

《神曲》中的这些人物好像并不是中世纪的人物，而是我们周围就可以看得到摸得着的人物。回顾现实，我们也可以感受到，但丁笔下的**不仅仅是中世纪的**，而是整个人类共有的**，但丁只是替人们表达了一种意愿，一种心态，就是对**的憎恨，对真善美的追求，对人性完美的期盼。

《神曲》读后感 篇11

没什么感觉。用语啰嗦。又不是非常有意趣。可能之后都不会认真看外国古典名著了，投入和收获不成正比。

1.思想性：2016年，我看了60本外国古典名著，16本各领域的学术著作。我从16本学术著作里面得到的营养，远远多于这60本小说。所以小说是一个错误投入。

2.娱乐性：较差，不如通俗小说和纪录片。还不如看学术著作来得爽。

3.学习写作技巧：分析现代通俗小说，能学到更多的写作技巧。虽然那些都是很低俗、基本的技巧，比如“教你如何表达清楚一件事，并让它显得吸引人”。不过所有建筑物，都是由这些基础的东西堆起来的…看名著，学到的是更高级的技巧，比如《不朽》的写作方式，《百年孤独》的跳跃感，《呼啸山庄》的文本氛围。这太高端了，对还在打基础的我来说用不上…不过就冲着这点，以后还是可以时不时看几本所谓名著，起码可以保持审美水准…

4.方向问题：应该会接着看国学和传记。这个是想写的方向，从现在也可以开始积累了。不过要不要另开一个习惯，这是一个问题…

《神曲》读后感 篇12

初看但丁的《神曲》时，浑然不知其所措，不知道讲的是什么，长篇大论，这一部经典，过去是自己没有勇气可以去挑战的，但当自己静下来，慢慢的看时，不得不感慨这位不愧是被恩格斯评价说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”果然名不虚传。在上课和看书的过程中，知道《神曲》采用的是梦幻文学的形式，但是觉得这个伟大的诗篇太过于梦幻。

但是，不得不感叹《神曲》这部作品的结构：整本书分为3部分，部各33歌，加序曲100篇，并且所有的诗句3行一节，三韵句隔行，所有的这些结构都是通过但丁精心设计，很赞叹他的才能，能设计得如此美妙绝伦，却道好处，好不呆板。除此之外，在作品中创造了许多的意境，采用的是时第一人称的叙述，就让人感觉是一位导游，带领我们从“永劫的地方”到“第二个境界”再到“天堂”，这些纷繁丰富的世界；与此同时，作品中采用了大量的比喻、拟人等手法，表现手法丰富多样，也采用了作品中虚构的人物与“我”对话，拉近了我们读者与作者的距离。

在内容上，我看到的更多的是多种多样的奇特和平凡的景物描写，这些景物都仿佛赋予生命一样，在《地狱》篇则给他人以一种恐惧的情感，在《炼狱》篇中的景物则多了分温和，而到了《天堂》篇中那些景物描写则多了分解脱的快感，正如书中说到，不同的景物则是对不同事情的或者是批判或是赞美，在作品中，我觉得有一大特点是，塑造了很多的已故的名人和神人的色彩，如苏格拉底、柏拉图、琉克利霞等等，为作品增添了神秘而又真实的色彩。

读书不仅是一个陌生的世界，更是现实中的现实，更是人们得智慧。

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