大师的创造力读后感

大师的创造力读后感(分享3篇)。

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大师的创造力读后感 篇1

在马斯洛对“自我实现者”的心理学研究中，我们可以发现有明显的尼采“超人”的影子。马斯洛在《动机与人格》认为，自我实现者有如下几个特征：

一是自我接纳水平高。这体现在他们较少地有不必要的罪恶感、羞耻心和防卫机制，他们能够坦然接受自己的性冲动以及生理特点。他们感到内疚的是自己可以改进的缺点，而没有弥散性的焦虑和恐惧，他们更能够用理解和欣赏的眼光看待个人的过往历史和心里唤起的念头，而不是用预先设定的某种道德框架来衡量。——我和北哥比较豁达，可以接纳自己的阴影，兽性和人格类型的陷阱。

二是独立自主，为自己负责。自我实现者喜欢用自己的头脑做决定，而不是让父母、学校、老师、国家替自己做决定。——我还有被97％耗子，松鼠情绪污染导致病态自卑，焦虑的问题，而北哥则是始终独立自主探索自己的人生。

三是被成长性动机而非匮乏性动机所驱动。所谓匮乏性动机，就是以“我缺少什么”作为自己生活的动力，大部分人都是被匮乏性动机所驱动的，他们认为人生就是一次次争取外物的过程，只有获得了外物才能允许自己对自己满意，他们的自尊和归属感只能来源于别人；

而成长性动机的人固然也需要外物和他人的支持，但却认为人生归根到底是为了实现自己的目的，是为了更好地成为自己。

四是民主的性格结构。自我实现者认为，只要一个人和自己性格相投就可以成为朋友，而该人的阶级、受教育水平、种族、信仰都是次要的。自我实现者能够意识到在这些被大众看来是根深蒂固的标签之上，还存在着一种普世的法则，正是这种法则使得人与人实现跨越上述壁垒的相通成为可能。——我和北哥注重高质量友谊背后的东西，我们更强调情感和精神层面的共鸣。

五是创造力。创造并不一定意味着要作曲、作画、写书等等，它可以成为一种无处不在的生活态度。自我实现者将创造当做是一种习惯，他可以为自己所从事的任何事都涂抹上创造力的色彩。比如说，一个学生每天要坐公交车去上学，他打算每周都开辟一条新路线，走一条不经常走的街区；一个女生为了看小h文，探索出一套独特的搜索方式；一个流水线的工人抗拒自己的工作，她发明了一套敲打桌面的节奏来使自己轻松一些，或者想出了许多逃避主管监视的偷懒的办法。——5偏4北哥比我有创造性和好奇心，而我这点比较差一些。

六是道德上的包容与开放。在保守的社会文化里，善恶是高于自由的，人在做事前总是优先想到“应该如何”，甚至为了道德而牺牲自己的幸福被看做是一种更崇高的美德；而在自我实现者看来，个体的幸福、快乐和成长同样是善的不可或缺的部分。在蔑视个体幸福，崇尚牺牲与服从道德的社会里，人与人不仅没有变得更高尚，反而变得更虚伪和狡诈。作文正如马斯洛所说：“我越来越相信对自身幸福的熟视无睹是人类罪恶、痛苦以及悲剧的最重要的非邪恶的起因之一。”而自我实现者尽管看上去对世俗道德有一种叛逆倾向，但他们并非无法无天。马斯洛的研究表明，他们在现实里违背道德规范的频率并不比一般人更高，他们仅仅是把评判道德的权力交给自己而已，并不代表要在任何场合都要特立独行，哗众取宠。相反，自我实现者更可能有一种对全人类的责任感，他们会对和自己毫无关系的人产生同情并为之努力，会对异质的文化和道德体系有更多的包容心态，这是因为每个社会常见的道德观念总是围绕着个人的小圈子（家庭、亲友、同事）展开的，是建立在小共同体成员之间的共性之上（血缘关系、共同的生活经历等等），而自我实现者能够从人类的角度把握人之共性，并看出一种普世的道德，这种道德自然难免与小圈子道德观念发生冲突。

在某些方面，我们清楚地了解成年人如何如饥似渴、刻意地选择学习。我们所不了解的是他们为什么会有如此强大的意志力。学习需要意志力，成长也需要意志力，但是现在我们对意志力却了解得很少。

大师的创造力读后感 篇2

迷信和神话权威是人类的本性，可是这往往会导致片面和失真，因此我准备从一个个人奋斗史的角度来谈黑泽明。

1、从小自卑的偏才

比起很多早慧的天才，黑泽明小时候显得特别不起眼，他最擅长的空间想象能力在当时不被重视，因此当时自卑的将自己的哥哥和母亲作为偶像，他的电影早期充满各种年轻人心智成熟的情节，而里面沉稳的哥哥大部分由志村乔扮演。

2、如鱼得水的偏才

靠绘画技能无法养活自己和哥哥的自杀让黑泽明决定像一个男人那样去找个工作，而除了绘画还经常跟着哥哥看西部片的他选择进入电影行业，没想到无意间找到了自己最适合的领域因此避免落到梵高那样的怀才不遇的世俗下场。

由此可见黑泽明不是一个把人生规划得特别棒的人，他进入电影行业有很强的机遇，而很多大师都是这样到达自己最适合的领域的

3、大器晚成的导演

比起昆汀，库布里克，詹姆斯卡梅隆早早闪光✨的导演，黑泽明直到33岁才拍了第一部电影，42岁之后才拥有创作自由度拍了恶汉甜梦与天国与地狱这些严肃题材。

晚成的原因是早期知识积累不够，入行晚和日本电影工业体系不发达，当然更重要的是当时日本被轰平了，因此他早期只能拍一些娱乐电影去抚慰民众。

4、绘画和戏剧结合完美的导演

虽然绘画才能一直停在模仿梵高的阶段，不过绘画训练出来的画面感和空间想象能力让他的电影形式感特别强，他的很多电影语汇本质就是油画发展出来的。

除了绘画，黑泽明对伟大戏剧和小说的本土化和思想性的再现方面做得特别到位，他的作品里充满了莎翁，陀思妥耶夫斯基和托尔斯泰等文豪的思想，他对人类共同命运等大问题的思考是很少有导演能达到的

5、社会批判，武士精神和存在主义哲学的内核

黑泽明一生大部分电影都在讲什么是真正的武士，社会的病态和人存在的意义，这些主题在他的梦那部电影里完整地展现出来。

大师的创造力读后感 篇3

创造力是人类进步和发展的驱动力。在人类历史上，有一些杰出的人物展现出了非凡的创造力，他们的作品不仅影响了当时的社会和文化，也对后世产生了深远的影响。《大师的创造力》这本书讲述了一些伟大大师的创造力的故事，给人们带来了极大的启发和思考。

这本书中揭示了创造力的多样性与普遍性。从画家到音乐家，从作家到科学家，每个领域的大师都有自己独特的创造力。他们能够从日常生活中的琐碎事物中获得灵感，将普通的事物变得与众不同。无论是达芬奇的画作、贝多芬的交响乐、莎士比亚的戏剧，还是牛顿的物理学理论，这些作品都超越了时代的局限性，成为了经典。

通过阅读这本书，我深深地感受到了创造力的力量。创造力不仅能够改变世界，也能够改变个人的生活。它是一种积极的能量，让人们勇于尝试，勇于创新。正是有了创造力的驱动，人类社会才能不断进步。

这本书中的故事中充满了大师们的智慧和勇气。他们在创造的过程中，克服了一道道难关，战胜了诸多困难。他们不畏困难，不屈于失败，一直坚持下去。正是因为他们的独特的精神境界，他们才能够成为大师，成为创造力的象征。

阅读这本书，我也明白了创造力的培养是需要时间和勤奋的。创造力不可能一蹴而就，它需要大量的经验积累和思考。只有通过不断地学习和实践，才能够培养自己的创造力。而且，创造力也是需要付出代价的，成功往往伴随着失败的阴影。大师们都经历了许多的挫折和失败，但他们从失败中吸取教训，继续努力，最终创造出了伟大的作品。

《大师的创造力》这本书无疑是一本给人们带来灵感和启示的好书。通过了解大师们的故事，我对创造力有了更加深入的理解。它不是与生俱来的才能，而是通过努力和坚持培养出来的。创造力不是神秘的东西，任何人都有可能成为创造者。

通过阅读这本书，我也明白了创造力的重要性。创造力不仅仅是为了艺术创作，它也在各个领域发挥着关键作用。只有不断地创新与创造，才能够推动社会的发展和进步。通过创造力，可以找到解决问题的新方法，改善人类的生活。

《大师的创造力》这本书给了我很多启示和思考。通过了解大师们的故事，我明白了创造力的力量和意义。无论是社会发展还是个人成长，创造力都是不可或缺的。我希望能够像大师们一样，通过不断地努力和创新，发挥自己的创造力，为社会做出贡献。只有不断地追求创造力，才能够成为真正的大师。

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